Названный Чико в честь собаки одного из архитекторов Фелипе Кароло и его партнёра, этот дом в районе Жардинс в Сан-Паулу датируется 1978 годом. Именно архитектура, говорящая о той эпохе — преимущественно стекло и алюминий — сначала привлекла пару, но ремонтные работы в 1990‑х и начале 2000‑х несколько притупили его очарование. «Я увидел хорошую костяную структуру под слоем нейтральных, устаревших решений», — говорит Фелипе. «В этом и была привлекательность. Я понимал, что не реставрирую квартиру, я возвращаю ей личность, которой здание уже обладало». Он хотел, как говорит Фелипе, «дом, который ощущается как из 70‑х, но живёт как современный».

Большая часть восстановления этой личности заключалась в переосмыслении планировки. То, что было четырёхкомнатной квартирой, превратилось в двухкомнатную: пространство бывшей третьей комнаты использовано для гардеробной при главной спальне, а четвёртая теперь служит телевизионной комнатой и кабинетом. Это решило две из основных задач пары, но другая заключалась в создании более открытой планировки, соединяющей кухню с гостиной. Решение пришло в результате одной из «строительных сюрпризов» здания. «Это был период, когда менялись строительные приёмы, был строительный бум, и мы часто сталкивались со структурными и техническими решениями, которые не очень стандартизированы», — объясняет Фелипе. Одним из таких открытий стало то, что дом был выполнен с применением двойных бетонных плит, без необходимости в расходящихся балках. Именно это позволило создать существующую сегодня открытую планировку с дверями от пола до потолка.

Когда вопросы пространства были решены, остальная часть проекта сводилась к созданию атмосферы. «Проектировать для себя опасно, потому что нет клиента, который сказал бы нет, поэтому я поставил себе правило: настроение должно исходить от здания, а не от мудборда». Это привело к интерьеру, вдохновлённому оптимизмом космической эры конца 1960‑х — 70‑х, с мягкими изгибами, тёмными породами дерева и земляными тонами. «Я хотел, чтобы квартира выглядела так, словно её могли закончить в 1978 году люди с отличным вкусом, а затем в ней жили до настоящего времени», — говорит Фелипе, добавляя, что было важно сочетать международный дизайн с знаковыми работами бразильских дизайнеров.

Эта эстетика особенно проявляется в главной гостиной, где стоит кресло MP‑97 Персивала Лафера, бразильское искусство, освещение Santa Cole и хромированная мебель для хранения USM в смежной столовой зоне. «Эта социальная зона обращена к городу через стеклянный фасад, поэтому она могла выдержать плотную, тёплую палитру, не казавшуюся тяжёлой: коричневые, горчичные оттенки, тёмная шпоновая столярка с закруглёнными краями и полы из ипе», — добавляет Фелипе. Более приватные зоны дома становятся постепенно нейтральнее. «Я сознательно приглушил палитру, — отмечает он. — Спальни белые и текстурные, спокойные, чтобы день заканчивался в более мирной обстановке, чем начинался».

Однако главным, как и планировалось, всегда должна была стать кухня. С самого начала проекта она стояла в центре внимания Фелипе и его партнёра, оба стремились сделать её социальным центром дома. «Кухонный остров был первым решением всего проекта, и это та деталь, которая доказывает, что идея сработала», — говорит Фелипе. «Кварцит Паломи́но придаёт ему присутствие, которого никогда не будет у „скрытой“ кухни; здесь происходит завтрак, здесь друзья с бокалами вина стоят, пока мы готовим, здесь собаки занимают место в ожидании чего‑то упавшего. Вокруг него квартира стала одним непрерывным пространством площадью 80 квадратных метров, а остров стал его центром тяжести.»